因为艺术，无悔无憾的龚明金 (For Art, No Regrets)

艺术风华:  因为艺术，无悔无憾的龚明金

作者： 朵拉

2005年12月14日 （南洋商报 ）

每一个小孩子，天生都是艺术家，他们生活在自己的幻想里，把自己想要表达的东西，毫不掩饰地呈现，只不过，逐渐长大，尤其是走进社会这个大染缸以后，单纯的思想在粗糙的现实中慢慢改变，迁就了现实的结果是梦想越离越远，最终，大多孩子都放弃了原来的梦。

说自己比一般人幸运的龚明金，从小立志当画家，父母没有反对。“他们认为只要有心求上进，无论学什么都是好的。”他老老实实地揭露自己的缺点“也许这和我念书成绩不好有关，父母看见我有目标，觉得这个孩子有得救了。”

选择画家为未来志愿竟然“不知道原因，也不了解艺术究竟是什么，只是看见画家把东西画得很像，好像在变魔术，心里佩服他们好厉害。”

他对艺术的非凡爱恋，是他难忘这一生最美好的日子，“在新加坡南洋美术专科学院的那3年。”身边全是画师画友，讨论的都是和绘画有关的技法，“新加坡河畔是我们最常流连忘返的地方，长期在那边写生画画。”

绘画基础如此这般打下来。“现在的创作，是当年写生积累得来的经验和资料。”学习时期，几乎每个媒介都曾接触过，最终选择油画是由于性格所致。“我是个粗犷的人。”

爱画鸽子

性格豪迈的龚明金，在他的油画创作，最常看见的是人物和鸽子。“人，是每天都看见的，鸽子则是怀念小时候的生活。”不唱高调的画家说：“熟悉的东西才易于表现。”他的童年生活和鸽子非常亲近“家里养了好多，相处日久，感觉它和人类非常亲切。”完全是基于感情因素。“我要坦白承认，开始画鸽子的时候，根本没有去想到，鸽子是和平的代表。”

真实诚恳的龚明金不夸大也不张扬。“我是画画的人，努力画画就是了。”在人物的表现上，他作品里“多是女人，主要是觉得造型较好看。”在这两种选材上，他的表现法属于半抽象，“太过写实，比较刻板，不是不好，只是非我所喜而已。”

“刚开始创作的时候，我并没有特定一个目标，只是不断地画下去，像在讲故事，一直讲下去，没刻意要强调，自自然然地画我的感受。”他的故事永远说不完，因为“艺术没有尽头。一直画下去，最后那个东西就成为自己的了。”

只有把艺术融合在生活里，创作才能够持续不断

长期坚持，他“从外面画到里面去。已经不仅注重形象的表现，画内心的东西，要求丰富的内涵。”不过，“我从不刻意，刻意就辛苦。现在的生活是什么，我从这里发挥。以后人家看我们的作品，便可看到反映这个时代的东西，画家的创作需要跟生活息息相关。”

多年来，龚明金把艺术创作当成生活的一部分，“只有把艺术融合在生活里，创作才能够持续不断。”他庆幸自己的工作是“做自己喜欢做的事”。

最自然的东西，是最珍贵的。“龚明金的绘画”就是我的感受，是真实的。”他同情那些“为了要画抽象而开始走抽象的路，失去了创作的意义。”

艺术创作讲究创新突破求变，提到这一点，龚明金沉思后说：“在风格上，也同样不要刻意求工，艺术里的真，就是画家真诚的感情，如果刻意制造，那是没感情的。”他格外重视的一点是“绝不迎合别人。”如果“我们的想法自己都没处理好，还想要别人来共鸣？”

在画坛已经埋头努力40年的龚明金不强求“如果有一部分的人不欣赏，肯定也有另一部分的人会引起共鸣。”说到底，艺术创作“表现自己最重要。”

真挚的画家诚实地说：“不是每幅作品都会让自己满意的，要是自己本身都没办法满意，要去满意别人更难。”因而“忠于艺术”，尽管曾说没有目标的龚明金，最后无意中抑止不住流露出他的心声。“尽量用真诚的心态去表现，因为艺术生命的存在是永恒的。”这一生感觉无憾的龚明金说“可以把艺术创作当作终生的事业，是最幸福，也最有意义的。”